- 时间：2018-09-05 来源：本网编辑部 共有网友喜欢
张国春：《三峡艺谭》
日前，宜昌市戏剧家协会名誉主席张国春著述的《三峡艺谭》由中国文联出版社出版发行。这是宜昌首部聚焦表演艺术界的文集，分为“岁月流金”、“岁月如歌”上下两编，收入69篇文章，30万字。本书由宜昌市文联推荐、中共宜昌市委宣传部评选确认，为2017年度宜昌市文艺精品扶持项目。
《三峡艺谭》张国春 著
《三峡艺谭》关注表演艺术界的台前幕后生活。文中有人、人中有剧、剧中有论，对改革开放40年来，宜昌文艺舞台进行了全景式扫描，是宜昌表演艺术界的艺苑群芳谱。本书纪录宜昌文艺人创造的过程和艰难，讴歌宜昌文艺人创造的智慧和激情，解读出自宜昌优秀作品的精美和曼妙。鉴证了宜昌文艺人摘取艺术皇冠：中国文华大奖、全国“五个一工程奖”、中国电视飞天奖、中国音乐电视金奖的不凡业绩。本书在关注舞台表演艺术的同时，关注荧屏和银幕表演艺术。其中，既有占据中场的主要演员，也有编剧、导演、编舞、作词、作曲、教师、舞美设计和生产指挥等各个环节、各个岗位的幕后英雄，讴歌艺术生产链条中各个节点的杰出贡献者。本书还纪录了宜昌重大文艺活动的诞生过程，以及众多中国著名表演艺术家在宜昌的实践活动。
著名散文家、词作家、中国作家协会会员甘茂华先生为之作序：“好书如醇酒 岁月留清香”。中国文联出版社对于《三峡艺谭》的审读意见：“本书具有不可复制的文化史料价值，笔触聚焦在地方舞台艺术和影视艺术领域，一是对于作品的评论、赏析；二是对于人物的推荐和总结；三是对于改革开放以来，宜昌重大文艺活动的纪实。兼具文艺评论和文艺特写风格的散文集。是一部接地气、有温度、正能量的好书。”
好书如醇酒 岁月留清香
——序： 《三峡艺谭》
文/ 甘茂华
张国春先生是我尊敬的挚友。他不仅做过新闻部门的领导，而且还做过艺术部门的领导。更重要的是，他个人具备较为深厚的艺术修养与功力。你听他唱一段京剧，字正腔圆，声情并茂，就知道他是个为艺术而做出奉献的文化人。他待人真诚，虛怀若谷，从来不摆什么架子，具有上善若水的人格魅力。记得那年宜昌市举办电视春晚，他是总导演，我是文学总监，我们合作非常愉快，春晚取得圆满成功。最近，读到他的新著《三峡艺谭》，不觉眼前一亮，心头一热，隔海相望，感慨不已。国春先生嘱我在书前写几句话，也算是序，盛情难却，我欣然命笔。
首先，感到惊喜，没想到他写了那么多关于表演艺术的文章，集中出书，值得我衷心祝贺并认真学习，从中获得新知和生活乐趣。其次，《三峡艺谭》是一部佳作，不仅有艺术通讯，还有人物特写，从某种意义上说，是宜昌艺术的小百科全书。忠实记录了宜昌获得全国大奖的舞台艺术作品、影视作品的孕育和诞生过程。例如舞蹈剧《土里巴人》、电视剧《家在三峡》《三峡的孩子》、广播剧《三峡移民第一村》、歌曲《雀嘎飞》《推磨歌》《三峡的孩子爱三峡》等。礼赞台前幕后的文艺工作者群体，以及他们中间艺术创作的代表人物、领军人物。作者评述、介绍了近年来与宜昌演艺界紧密关联的精品佳作，既涉及话剧、京剧、黄梅戏，还涉及舞剧、舞蹈和声乐艺术。再次，作者以艺术为准绳，不以名人装门面，书中不仅有李默然、石顺义、瞿弦和、叶高、袁慧琴、熊明霞等大腕的真实写照，而且更多的是本地艺苑的杰出人物，比如陈洪、赵方、魏岚、代莉、刘爱玲、雷荣、白晓萍、陈涓、覃发池、施兆淮、魏伶、付鸿烈、曹建萍、毛成东等，堪称宜昌艺苑群芳谱。写出了他们的成长历程和艺术创造力，他们对于繁荣地方文艺工作所作出的努力、他们的艰辛和历史贡献。我觉得特别有意思的是，书中所收文章，大多篇幅不长，内容饱满，语言生动朴实，适合快节奏的现代人阅读?？梢运?，《三峡艺谭》就像我们宜昌过去生产的一种老酒“西陵特曲”，进口好，味道醇厚，一打开就是芬芳扑鼻。又像彩陶厂做的艺术品，形式多样，色彩鲜艳夺目，形象朴拙而逼真，叫人过目难忘。
国春先生给我们做出了榜样，退休之后仍然为宜昌艺术事业尽心尽力，而且笔耕不辍，为我们捧出了一本有温度有筋骨、接地气接时代的好书。是为序。
2017年8月22日 于加拿大温哥华
、
张国春
作者简介
张国春，国家一级编剧，中国戏剧家协会会员，湖北省戏剧家协会理事，宜昌市戏剧家协会名誉主席。
从青少年时期从事舞台表演艺术工作。在宜昌市歌舞剧团担任演员、导演。后任职剧团团长、电视台台长等职务。曾在剧团导演多部舞台戏剧作品公演。首届湖北三峡艺术节开幕式总导演、多届宜昌春节文艺晚会总导演、多届宜昌少儿春晚总导演等。担任主策划的多部作品获得全国“五个一工程”奖，并在其中多部作品担任编审、副导演、制片人工作，多次荣获宜昌市委、市政府颁发的“创国优文艺精品突出贡献奖”。联合编剧的电影《双飞燕》已公开发行放映，获“宜昌屈原文艺创作奖”。有十多篇艺术评论文章在国家级核心报刊发表。其中，《开在三峡的绚丽小花》，入选由中共湖北省委宣传部主编的全省优秀艺术评论文集。散文集《三峡艺韵》上世纪由花城出版社出版发行。
张国春和著名京剧表演艺术家尚长荣
后记：我们的芳华
文/张国春
感谢严歌苓、冯小刚！用银幕纪录了我们这代人的青春之歌：文艺人的芳华?！斗蓟返亩恕⒍橹?，在于真实地诠释了特定时期、特定人群的事业、理想和爱情追求。从某种意义上说，《三峡艺谭》也是我身边文艺人的芳华集锦，是不同时期文艺人的青春再现。电影《芳华》因为真实，所以具有普遍意义，我曾经所在的地方文工团当然不能例外。上世纪70年代初期，国家至上而下重新建设专业剧团，湖北省歌舞剧团、湖北省京剧团率先恢复招生，我的同学崔瑛、王维琦、黄天明等离校前往。省以下基层剧团随后依次展开，改造原有剧团和组建新剧团同步进行。新生的剧团均为财政全额拨款国家事业单位，演员一进剧团大门就有了干部身份，这在知识青年上山下乡的年代是极具吸引力的。得以走进剧团大门从事专业文艺工作，我感念老师们的培养：宜昌六中的高丽君、孙家杰、韩方正老师；宜昌二中的胡定国、符利民、李诵国老师等。他们就像一级级火箭推动我们升向远空。我在六中饰演郭建光、在二中饰演李玉和、刁德一。后来，才华横溢的符利民老师指导我创作文艺节目，歌颂葛洲坝工程、歌颂军民团结、歌颂“六厂二校”等等，极大丰富了我的舞台实践经历。我从艺之路的最后一级火箭是魏林君老师，他当年在宜昌市文教局文化科工作，因为有出任宜昌说唱团团长的经历，所以，筹建宜昌市文工团的具体工作由他承担。那些年大学关门，新生的剧团缺失生源，在校的中学文艺骨干因此成为生力军。宜昌一中、二中和其他中学文艺宣传队是我们团主要的生源地。魏林君老师就像“星探”活跃于各校，在他的举荐下我跟吴立保、王和东、冯新英、望永红、刘维娅、李力等艺友从不同的学校走到一起，进入新生的宜昌市文工团。文革中期重新组建的专业剧团，一切从零开始。艺友们公认不可忘记的前辈魏林君和马国璋先生，一位是奠基人，一位是艺术教父。马国璋先生具有中直院团的工作经历，他对于新生剧团的专业塑造功不可没。
40多年一同走过，艺友们对剧团感情深厚，彼此至今保留相濡以沫的亲情、友情。我与王和东、冯新英夫妇尤其亲密。当年，他俩那场轰轰烈烈的爱情，不仅是剧团几十年来的经典轶事，在宜昌城还引发社会广泛关注。无论在部队还是地方，发生在文工团的往事，爱情必定是最为生动、鲜活的华彩乐章。王和东与冯新英伉俪的爱情故事，直接被他们的老乡艾米植入自己的长篇小说：《山楂树之恋》中，成为静秋妈妈指导女儿恋爱观的典型教材，可见影响之深远。不过，生活的真实往往因为更曲折复杂、细致入微而惊心动魄。本团好些艺友结为夫妻，分手的却也不少，硕果仅存的几对中，和东与新英的感情是非常稳定且美好的。诚所谓“不经风雨不见彩虹”：得来不易的加倍珍惜。他俩的恋爱故事是悲剧开始的正剧延续至今。爱情的角色定位上，他俩跟《山楂树之恋》的人物关系正好倒置：冯爸爸是资深的抗日老战士、地区邮电局长；王爸爸是地道的工人、家大口阔的一家之主。这与省军区司令的儿子老三，爱上地主后代的静秋相去甚远，也就愈加显出新英的不俗和不凡。那年代的人淳朴，无论是她本人或是身边的艺友，都不觉得新英出自显赫的家庭。后来才听说，冯爸爸22岁参军，是八路军部队的指导员。后来随军南下到我们这座城市，是挎着小手枪接管和建设邮电系统的军代表。他担任邮电局长，是时任湖北省省长张体学亲笔签发的委任状。冯爸爸是行政12级高干。当年，市委书记田英才行政13级，是高干的起点，地委书记杨春亭行政11级。而县委书记、县长，则多为行政15级，可见，冯爸爸不是一般人物。更听说他即将赴任省邮电局局长，因为文革降临被耽搁。尽管出身显贵，但在我们心目中，新英丝毫没有高干子女的“嘚瑟”。她在家是幺女，即便在美女如云的歌舞团舞蹈队，依然是最为出色、走出去回头率最高的靓女。匀称的身材、红白相间的肤色、“革干”子女的淳朴，她一进剧团就深受帅哥们追捧。我是新英同校高两届的校友，跟和东则是同批参加艺术培训的师兄弟，关系自然比其他艺友走得近。在他俩的恋爱故事中，我的角色与《风华》影片中的萧穗子相似，是同行者和记录者。他俩当年的事情在今天孩子们眼中真的不是事儿。合法的、正确的恋爱发生在不正常的地点和时代，并为此付出了沉重的代价：声誉被泼污水、艺术生涯被迫中断。更糟心的是，并没有如同文革后其它冤、假、错案一样得到公正处理，甚至，没有一声道歉。事过多年之后我常常想起他俩当年的恋爱往事：爱情开始的时候，双方都是初恋时不懂爱情；又譬如他俩的爱情没有遭遇粗暴地干预，是否又会走向另外的结局？历史毕竟是不容假设的。他们的青春和事业遭遇种种不公。尽管如此，他俩并未耿耿于怀、纠缠旧账，依然跟所有的艺友一样，对剧团饱含深情；依然敬仰领路人魏林君、马国璋君；依然热心参加纪念剧团生日的集体活动。后来新英手握大权，掌握商业票证发放的时候，甚至不计前嫌，一再为当年的落石者施以援手，帮助解决彩电、冰箱、自行车这些紧俏物质。我们这个剧团特有的包容和大爱精神，他俩堪称典范。离开剧团之后的新英事业风生水起。她曾经在千名职工的百货大楼工会负责，继而管理多种经营工作。
或许继承父亲的优良基因，她在行政管理方面表现出来的卓越才干深受领导倚重，并且被市商业局领导看中。她的同事曾有预言，假如不是商业体制改革、商业系统分崩离析，新英在事业上会有更大发展。即便今天退休之后定居在南京大学城的仙林地区，在这百万人口的高教中心她也是小有影响的文艺名人，她帮助政府建立的艺术团远近闻名，既是舞蹈教师，也是编舞；先生和东既是导演兼主持，还是男一号领舞，伉俪明星传为佳话。夫妻俩年年在政府领奖金、戴红花。新英把小家庭治理得井井有条，在他们居住的高尚小区，走到哪里都会迎来邻居们羡慕的眼光。儿子王弓夫妇都是大学优秀讲师继承父母衣钵从事艺术教学，孙子王一郎人见人爱、聪慧活泼，5岁的小朋友国画就有模有样了。
作者张国春
和东我俩19岁那年，师资不足的剧团做出了在今天看来依然堪称英明的决定：借船出海、以他山之石攻玉，派遣一批骨干去外地院校和剧团代为培养。具体事宜均由魏林君先生执行，包括物色目标剧团、谈条件、送学员。于是，付鸿烈、欧阳惠、李发友去了上海舞蹈学校；赵爱平、刘治平、刘维娅、杨建华、谭学俊去了武汉歌舞剧院；贺宙和、王和东、田翠华、俞文英和我去了郑州话剧团。我们5人从 1973 年初春至深在郑州半年多朝夕相处，远离家乡亲人，彼此间自然怀有美好的感情。刚去的时候思乡心切，吃馒头等面食不习惯。郑州驻军8171部队的宜昌老乡付洪泉、韩庆林和叶敏常常来位于人民公园的郑州话剧团驻地看望我们，相见非常亲切。
就跟吃上大米饭一样，成为我们郑州学习生活盛大的节日。这家话剧团真正藏龙卧虎，是北京实验话剧团整体转入郑州的。记得学员班班主任是部队文工团转业的张瑞英老师，表演和台词教师由上海戏剧学院的优等生邱纪成、沈德贞担任。我们跟郑州话剧团学员班的师兄弟们一起，开始话剧艺术的启蒙： “真听、真想、真看；松弛训练、内心独白、潜台词、节奏、停顿……”。郑州跟河南各地的文艺舞台一样，被豫剧牢牢占据。其次是其他地方戏曲：越调、曲剧、二夹弦等等广受追捧，但话剧、京剧、歌舞却不遭人待见。那年河南全省专业剧团汇演，我们守着看了将近一个月的地方大戏。记得郑州话剧团参加汇演的创作剧目，是王干一编剧的独幕话剧： 《接班》，6级演员刘璐老师和谈凤笙大师兄主演。其中的一句台词我今天还记得： “二七工人的后代，却忘记了他们的先辈们。”郑州话剧团艺术班底雄壮、齐整， “军艺”和“上戏”的好多高材生，在这里都轮不上出演角色。我们学习期间，跟着两部大戏在全省各地公演： 《艳阳天》《青松岭》，焦作、开封、漯河这些城市都去过。且不说主要角色个个出彩，就是群众戏和过场戏都引人入胜、令人着迷。军艺毕业的大学生周朝安在《艳阳天》中饰演抗灾自救抬石头的农民大爷乙、 “大花旦”陆丽珠饰演的走向会场的村妇甲，那步态、那对白，台上仅仅10多秒钟的表演，让你终生镌刻在心灵深处：这就是艺术。从他们的身上我真正懂得了“只有小演员、没有小角色”的道理，对于艺术的敬畏之心伴随终身。陆丽珠在电影《永不消逝的电波》中，因饰演美丽的女特务出名。辛静在《艳阳天》中饰演男二号李书记，后来在电影《西安事变》中饰演杨虎城将军。丁一在《艳阳天》中饰演大脚焦二菊，后来她因电影《咱们的牛百岁》的出色表演获得百花奖最佳配角奖。当年，即便两边的学员混编，和东依然是最被老师看好的主演苗子：1.74米的挺括身材、清秀的瓜子脸、共鸣的胸腔金属音、滴流转的聪慧脑瓜，会演戏、会跳舞、会打快板儿，还会舞台道具的小发明小创造。培训后期安排学员跑龙套，跟随名家上大戏《青松岭》，他和陈胜利、徐迎春、张韵生等被首批选中，直到结业我都无缘上台。离开郑州之际排演结业作品，9级演员王犇老师为我们导演了独幕话剧《鱼水深情》。帅哥和东饰演小战士、翠华饰演小英子、文英饰演英子她娘、我饰演英子她爹。这是一部韵白话剧，讲述的是部队拉练途中，战士损坏农村房东物品主动赔偿与谢绝赔偿的故事?；氐揭瞬莩觯颐堑淖髌肥艿饺攘一队?，观众认可我们的表演，同事对我们刮目相看。从这开始，和东跟男主演结下不解之缘，《边疆新苗》《不平静的海滨》《瑶山春》《她含笑死去》……和东是舞台上聚焦的中心，时时迎来台下美女们青睐的目光。我也成了“老大爷”角色的不二人选，当然，匪兵甲、群众乙也是我经常友情出演的角色，我最光鲜的角色是在《雷雨》中饰演二少爷周冲。原本展现在王和东眼前的锦绣前程，却因为他俩那场恋爱戛然而止，他俩被双双调离剧团，被惩罚性地安排在教育辅助岗位和校办工厂，直至5年之后，郑州的师兄陈胜利（后来闻名全国的大牌影视导演）从中央戏剧学院导演系带上剧本来宜昌，帮助剧团排演大型话剧，点名要求王和东出演，和东这才重续艺缘回归舞台，继续为宜昌观众服务10年。多年来，我与和东对郑州的培训历史始终珍视、对郑州话剧团始终崇敬。80年代末期，我在宜昌市文化局从事艺术行政管理工作，有些自主空间。当时的郑州话剧团举步维艰，通过我的斡旋，全团来宜昌巡回演出《血染的风采》，反映自卫反击战主题的大型话剧，在五一剧场演出几场，票房、反响都不错。我跟和东陪同剧组集体去三游洞参观、游览，师友们在宜昌重逢，彼此十分高兴?？上?！离开宜昌不久，就传来郑州话剧团和其他市直剧团被整体裁撤的消息，非常惋惜！郑州话剧团是我跟和东青春芳华的重要载体，不可磨灭的青春记忆。
张国春与著名表演艺术家瞿弦和
前些时，我曾细细品读沈虹光老师题赠的两本散文新著： 《落地》和《瞻仰乔木 回望乡土》受益匪浅，感觉这是虹光老师纪录文艺人青春芳华的力作。沈虹光老师是从舞台台板上滚出来的艺坛领袖，先我11年进入剧团。她是我十分尊敬的剧作家、德高望重的中国戏剧界前辈、湖北剧坛的骄傲。她的代表作： 《沈虹光剧作选》，收入她1982年至2012年间创作的10部话剧剧作。她创作的剧本： 《五（2）班日志》《寻找山泉》《同船过渡》《临时病房》等，4次获“曹禺戏剧奖•文学奖”，并获国家文华大奖、全国“五个一工程”奖、中国戏剧节最佳编剧奖等。多部作品被改编为电影，多部作品被国外剧团演出，多部作品成为戏剧学院、艺术学院教科书。国内权威的戏剧评论家认为：沈虹光的作品和名字，是当代中国话剧历史不能不提及的。让我感动的是，从杰出的戏剧大师身上，所体现出深刻的人文情怀和悲悯精神。她所关注的多是凡人小事、寻常百姓。我之喜欢读沈虹光老师的文艺散文集，一方面是她笔下描述的大多是湖北文艺界的人和事，是我熟悉的生活，因此倍感亲切；另一方面由于沈虹光老师亲和的写作风格和高超的写作技巧。她的每篇散文堪称精品，以戏剧手法写散文，语言清新传神，人物和环境构建生动，布局谋篇精巧精细。沈老师行文善于构建人物对话语境，一如戏剧台词对白，生动鲜活，人物灵动，捧读之下手不释卷，读到妙处忍不住拍案称绝！沈虹光老师身居高位，她笔下的人物却大多来自基层草根。我喜欢读沈虹光老师的文艺散文，还因为从她的回忆中，我找回了自己曾经的脚印。她的文章纪录了自己当年在荆门、远安等地参加劳动锻炼、深入生活的点点滴滴，那些场景、那些人物、那些经历我都感同身受。下远安锻炼，她所在的南襄城我也去过，那是宜昌地区农业学大寨的先进典型，我和剧团的同仁曾去慰问演出。当年，沈老师以王本义为原型创作的话剧《凌云峰》我没有看到。同时期，宜昌地区文工团以秭归郑家让为原型创作的话剧《云盘峰》我倒是观摩了，那是在全区7县2市的文艺汇演中看到的。她的恩师黄德恩先生，也是当年全省艺员的共同导师，我在1971年全省专业文艺调演中，聆听过黄导演的艺术讲座。沈老师的搭档、导演甘家鹄老师：当年我们称她甘老太太，曾经专程到我们团排演沈虹光老师的大作： 《五（2）班日志》，在宜昌一炮打响，公演40、50场久演不衰，紧接着，甘老太太为我们排演话剧：《赵钱孙李》又获成功，这是我们团跟省话剧团的首度合作，起因就是沈虹光老师的剧作。其实，我看她的话剧作品更早一些，那是湖北省话剧团来宜昌演出原创话剧： 《高原风雪》，在九码头的宜昌剧院，当时宜昌最好的剧场，有乐池、有吊杆。只是当时不知道编剧是沈虹光，不记得是因为没有印发节目单、还是节目单上没有署名编剧、导演等主创人员。那是“文革”中后期，在样板戏之外可以看到话剧，而且是本省原创的话剧感觉十分新奇，因此记忆深刻。情节和人物、台词都没有印象了，依稀记得当年舞台上，金珠玛米和藏族姑娘翩翩起舞的场景，十分感叹：原来话剧还可以这样演。当年，沈虹光老师攻读的艺术宝典：顾仲彝著《编剧理论与技巧》、何之安著《导演基础知识讲话》（上下集）都是我当年舞台艺术启蒙教科书。后来，晋升正高级艺术职务，又成为我赴武汉考场专业答辩时的面试指南，直到今天仍然珍藏。
读了沈虹光老师的文艺散文集之后，我坚信，这些年来自己的写作还是有意义的。写文艺人、写文艺事，我跟沈虹光老师不约而同。我们分别身处武汉和宜昌，共同的文艺情结、共同的事业理想，决定了我们的笔触不约而同聚焦身边的人和事。不过，我所聚焦的是从事表演艺术领域的人们，角度为本土文学创作所鲜见。笔者关注舞台、荧屏、银幕的作品，同时关注其生产链条上的各个节点中杰出贡献者。文中有人，人中有剧，剧中有论。其中，既有占据中场的主要演员和演奏员；也有编剧、导演、编舞、作曲、作词、教师、舞美设计和生产指挥等幕后工作者。从这一意义上说， 《三峡艺谭》也是三峡芳华录。本埠艺友也会在我的文章中找到属于自己的艺术脚印，品鉴曾经的艺术芳华，也算作是一个时代的地方文艺纪录。我想，这就是写作的意义。只是精力有限，越近收尾阶段感觉遗珠之憾越多，宜昌文艺界人才辈出，还有好多选题无法完成了。现有文章中大多仅能反映主人公的瞬间无法穷尽其人生辉煌。实在令人遗憾?！ ?/p>
《摘不掉听诊器的母亲》，是本书收录的唯一非文艺界人物，我选编进去，以此向父母和家人致敬。十二年前，我的母亲患癌症住院，在病床上度过了最后的一个母亲节。面临生离死别、母子即将天各一方的悲痛是无以言表的。稍觉欣慰的是，母亲节当天，宜昌人民广播电台的播音员播出了我献给母亲的这篇散文并以配乐，母亲在宜昌第一人民医院的病床上，静静地聆听了儿子的心声。两天之后，母亲永远离开了我们。我们兄弟4人，在父母的培养下各学所长服务社会，又先后走上领导岗位，花甲之年均平安着陆，为此，深深感谢父母以及祖传家风惠及儿孙。长兄曾任本市体制改革委员会办公室主任，主推企业上市工作。在许多人的眼中这是肥得流油的“差使”，也的确有不少人因此遭遇“滑铁卢”。长兄在市委副秘书长任上告别职场生涯，我们兄弟4人均全身而退，几十年来，在利益与诱惑面前都保持一份定力、平常心，面对弱小不忘主动伸出扶助的手，靠的其实就是父母遗传下来的道德观。无论从艺、做工、为文、为政不忘初心，方可登高致远。纪念父母意在传承家风，总结自己的风雨人生。
张国春和荀派名旦、国家一级演员熊明霞
本书在面世过程中，深受各方关怀。中共宜昌市委领导王国斌先生大力扶持，宜昌市老领导李泉、屈鹏先生关怀备至，中共宜昌市委宣传部呵护有加， 《三峡艺谭》得以参选为2017年度宜昌市文艺精品扶持项目。又获得湖北省文联、湖北省剧协肯定，本书参选2018年度湖北省签约制文艺作品扶持项目。这既是对我持之以恒写作的褒奖，也是对宜昌文艺界群体忠诚艺术事业的鼓励。
当年，我离别中共宜昌市委宣传部之际，首部作品集《三峡艺韵》，由广州花城出版社出版。宜昌市委宣传部召开了《三峡艺韵》作品座谈会，万九才、符利民、屈鹏、李华章、施兆淮、赵方、魏岚等市领导和文艺界师友发言的情景历历在目，时至今日尤感温馨。当年与会的宜昌文坛领军人之一的林永仁老部长今已做古。转瞬已是20度寒暑春秋，令人不尽感慨、不胜唏嘘?！ ?/p>
今天，我的第二部著作《三峡艺谭》即将面世。其编辑及加工过程，历时一年，充盈着我退休之后的精神生活。 《三峡艺谭》出版单位、中国文联出版社的郭锋女士为本书的责任编辑，我深感荣幸！郭锋女士是出版界大家，她对本书出版贡献诸多专业指导意见，受益匪浅。甘茂华先生是我良师益友，文品、人品有口皆碑，场面话说： “德艺双馨”。他的散文和歌词创作造诣极深，均获全国最高专业奖项。他为人豪爽、热忱。我受任为宜昌春晚总导演、担纲其他大型电视文艺晚会时，多次诚邀茂华先生担任文学总监以提升晚会品质。因地方电视台条件所限，开出的润笔微乎其微，茂华先生却从不计较，撰稿、词作、策划尽心竭力感人至深。知道我的习作将结集出版，远在异国他乡的茂华先生十分高兴，欣然命笔为之作序，对我多有鼓励、鞭策。茂华先生作序是我的荣耀，他提携后学的胸襟和真诚待人的情谊，我永远珍藏心灵深处。一并向茂华先生致衷心谢忱！
本书装帧、印刷业务委托业内口碑优良的宜昌雅江印务公司承制。美术编辑孙琴女士娴熟的设计、编辑才能为作品争辉。全书分为上编： 《岁月流金》、下编《岁月如歌》。上编汇集了作者发表在中央级、省级报纸和杂志上的作品，文章的末尾处附注有刊发的媒体及发稿日期。下编则选入作者在宜昌本地的报纸以及地方文史资料丛书刊发的部分文章。成书之时，少量文题有更改，部分文章的内容亦有增删。还有部分文章以“补记”方式，对主人公的情况予以说明。本书有两篇文章系与刘鸿川先生、白晓萍女士分别合著，专此说明。限于作者学识水平，本书疏漏之处在所难免，恳请读者诸君多多指正。
谨向上述师友致谢！祝福我文章中的每一位主人翁、祝福我的每一位朋友。
爱事业。爱生活。爱家人。
张国春
2018年
本网从书中撷取部分章节，选编成《三峡艺谭》选读（3篇），详见“宜昌文艺网-佳作赏析”专栏。
文/图：张国春 编辑：冯潇
?。ǖ慊髯笊戏?ldquo;首页”进入宜昌文艺网，了解更多资讯）
